ЯНАО п.Тазовский ул. Ленина д.28, 629350
Тел./факс: (8349 40) 2-18-41.

МБУ "Централизованная библиотечная сеть" Тазовского района" > Новости
Новости
  • 01.02.2018

    Фильм основан на реальных событиях. Прообразом главного героя стал Паралимпийский чемпион России по горнолыжному спорту Алексей Мошкин.

    Проект был одобрен и поддержан руководителями страны, а также практически всеми основными структурами, имеющими отношение к культуре, воспитанию подрастающего поколения и спорту.

  • 01.02.2018

    В Районной детской библиотеке начинает работу литературно-творческий кружок «Фантазия» для детей от 7 до 14 лет, который направлен на формирование и развитие читательского и творческого таланта ребенка как основы его интеллектуального, духовно-нравственного и творческого развития. Занятие в кружке даст возможность соединить чтение с творческой деятельностью. Занятия состоят из двух частей: тематического мероприятия и творческой работы (мастер-класса) и будут проходить два раза в месяц по воскресеньям.
    Первое занятие, состоится 4 февраля в 15 часов. Занятия бесплатные.

    Желающие могут записаться при личном посещении библиотеки или
    по телефону 2-18-41.

  • 31.01.2018

    Пластов Аркадий Александрович – художник, биография и творчество которого не могут остаться незамеченными в истории искусства периода 20 века. Еще при жизни он стал членом Академии Художеств, был признан народным художником СССР и отмечен множеством наград.
    В 1908 году, Пластов понимает, что его призвание быть художником. Весной он наблюдает за работой иконописцев, работающих над росписью деревенской церкви, и это оставляет неизгладимое впечатление. Аркадий твердо решил: что он станет именно художником, чего бы это ни стоило.

    И вот, в 1912 году юноша уезжает в Москву, чтобы получить там художественное образование. Два года он учится в Строгановском училище, после чего пытается поступить в МУЖВЗ, но на отделение живописи ему попасть не удается. Поэтому, до 1917 года Аркадий вынужден обучаться в скульптурном отделении. Но, он ходит на занятия к Архипову, Корину и Степанову, где обучается изобразительному искусству.

    В 1917 году Пластов возвращается в родные края, где и начинает практиковаться как живописец. Он работает с натуры, рисуя в основном односельчан. Художник даже создает целый цикл картин, посвященный крестьянскому быту, получивший название «Житье-бытье». Но, Пластов Аркадий Александрович – художник, биография и творчество должны пережить перерождение.

    В 1931 году случается пожар, и дом Пластова сгорает дотла. Все работы, которые он успел написать, уничтожены: не уцелел ни один этюд, ни один эскиз. Фактически, художнику, которому исполнилось почти сорок лет, приходится начинать работу с нуля. Но художник не отчаивается, и снова берется за кисть. Он оставляет полевые работы, полностью окунувшись в живопись.

    Пластов посещает выставки передвижников, рассматривает работы мастеров, входящих в Союз русских художников, и учится у них. В своих работах художник не только продолжает устоявшиеся традиции, но и делает свой вклад в развитие русской школы живописи.

    Картина Саня Маликов, Картина Пластова Первый снег. И вот, в 1935 году, он наконец-то обретает признание. Его картины удостаиваются Московской выставки, а сам Аркадий участвует практически в каждом крупном событии мира искусства.
    В своих произведениях живописец изображает жизнь и работу простых крестьян.
    В его картинах чувствуется любовь к природе, любовь к деревне: художник не понаслышке знаком с бытом русского крестьянина, и изображает простые жизненные ситуации, как никто другой любит писать детей Саня Маликов, Первый снег, Летом и другие
    Картина Пластова Сенокос.В период с 1941-1965 годов Пластов рисует целый цикл картин, посвященных жизни простых жителей села. Такие работы, как «Жатва» и «Сенокос» 1945 года,, а также «Ужин трактористов» 1951 года, получают хвалебные отзывы не только простых граждан, которые тепло отзывались о его полотнах, но и матерых критиков того времени.
    Еще одна известная серия картин была написана Пластовым в Великую Отечественную войну. Яркий ее представитель, «Фашист пролетел» 1942 года, до сих пор считается шедевром советского искусства военного и поствоенного периода.
    В период 1950-х годов, Пластов выставляет полотна «Юность» и «Весна», вызвавший восторг у зрителей. Не забывает художник и красоту русской женщины.
    Картина Жатва. ПластовКартина Пластова ЛетомСреди-картин этой тематики отмечают полотна «Мама» (1964г), «Солнышко» (1966г), и «Из прошлого», (1969г). Также художник рисует несколько иллюстраций к произведениям Чехова, Некрасова, и Толстого.
    Живописные работы Пластова пронизаны любовью к природе, он с глубоким уважением относится к простому быту крестьян и уважаем ими.крестьянства.
    За свой вклад в искусство творец был награжден несколькими медалями, двумя орденами Ленина, получил звание народного художника СССР а в его родном селе сейчас находится музей , который называется «Народный художник А.А. Пластов». В общей сложности перу живописца принадлежит несколько тысяч картин, над которыми он работает до глубокой старости. Пластов Аркадий Александрович – художник, биография и творчество которого могла оборвать только смерть. Великий творец живописи скончался 12 мая 1972 года.

  • 30.01.2018

    Гайдай Леонид Иович – известный советский режиссёр. Так же Леонид Гайдай знаменит как сценарист и меньше известен как актёр.
    Леонид появился на свет в 1923 году в Амурской области в обычной советской семье. Отец, Иов Исидорович, служил на железной дороге. Мать, Мария Ивановна, занималась тремя детьми.
    •  В 1942 г. призван в Советскую Армию
    • В 1947 г. стал выпускником театральной студии в г. Иркутске
    • В 1958 г. снял «Ветер»
    • В 1961 г. – снял «Самогонщиков»
    • В 1965 г. «Операция Ы…»
    • В 1974 г. стал народным артистом РСФСР
    • В 1980 г. создал «За спичками»
    • В 1993 г. скончался в Москве от ТЭЛА

    Интересные факты Леонида Гайдая:

    • Снимался в своих картинах в небольших ролях
    • До того, как стал режиссером комедий, трудился осветителем в театре
    • Создал лучшую комедию России по версии телезрителей. Ей стала «Бриллиантовая рука»
    • В конце 80-х годов прошлого века стоял в рейтинге режиссеров комедий лишь на третьем месте

  • 29.01.2018
    Антон Павлович Чехов (1860-1904) – великий русский писатель, талантливый драматург, академик, врач по профессии. Самое главное в его творчестве – это то, что многие произведения стали классикой мировой литературы, а его пьесы ставятся в театрах по всему миру.

    Родился 17 (29) января 1860 года в Таганроге в семье купца. С ранних лет вместе с братьями Антон помогал отцу в его лавке. Детство Чехова прошло в церковных праздниках, каждый день будущий писатель пел в церковном хоре.Обучение проходило в греческой школе-гимназии, куда маленький Чехов поступил в подготовительный класс в 1868 году. Затем Антон Павлович начал обучение в университете Москвы на медицинском факультете, который окончил в 1884 году. После этого занимается врачебной практикой. За все годы учебы Чехову приходилось всячески подрабатывать: он был репетитором, сотрудничал с журналами, писал краткие юморески.

     Дебют в печати Чехова состоялся еще на первом курсе института, когда юный писатель отправил в журнал «Стрекоза» свои рассказ и юмореску.

    Рассказы Чехова были впервые изданы книгой в 1884 году («Сказки Мельпомены»). На творчество Чехова того периода значительное влияние оказали произведения Л. Толстого.

    Затем в биографии Чехова было совершено долгое путешествие на Сахалин (апрель-декабрь 1890г.). Там писатель изучал жизнь ссыльных. Произведения Чехова «В ссылке», «Остров Сахалин», «Палата № 6» отражают его впечатления о поездке.

    Чехов никогда не считал себя детским писателем. Однако для детей у него тоже нашлось несколько произведений: «Каштанка» и «Белолобый» – «две сказки из собачьей жизни», – как выразился сам писатель в письме к издателю.

    После покупки имения Мелихово, ведет общественную деятельность, помогая людям (1892-1899). В то время было написано много произведений, среди которых: пьесы Чехова «Вишневый сад», «Три сестры», «Чайка», «Дядя Ваня». Постановка «Чайки» на сцене МХАТа в 1898 году стала заслуженным триумфом Чехова-драматурга.

    Затем из-за болезни биография Антона Чехов пополняется еще одним переездом – в Ялту, где у него в гостях бывают Л. Толстой, А. Куприн, И. Бунин, И. Левитан, М. Горький.

    Сочинения Чехова выходят двумя томами в 1899-1902, а также 1903 годах. Из-за обострения болезни писатель едет в Германию для прохождения лечения, где умирает 2 (15) июля 1904 года.

     

  • 29.01.2018

    Большое значение в жизни детей имеет сказка. Сказки к нам пришли из глубины веков. Сказки слагал народ, запоминал и рассказывал друг другу. Ходили сказки по миру от одних слушателей к другим. Каждый рассказчик добавлял в сюжет сказки небольшие изменения и дополнения. Потом сказки стали собирать и записывать. Так сказки дошли до наших дней.

    26 января 2018 года в Районной детской библиотеке была проведена экскурсия «В мире сказок» для учащихся 1 класса Тазовской детской школы искусств. Экскурсия была посвящена писателям-сказочникам и их произведениям. Библиотекарь рассказала детям историю возникновения сказок. Дети узнали о том, что сказки бывают народные и авторские, сказки о бытовые, докучные, авантюрные, сказки о животных. Познакомились с великими сказочниками, такими как Александр Сергеевич Пушкин, Ганс Христиан Андерсен, Братья Гримм и т.д. Также по запросу учителя Галко Гульнары Раисовны библиотекарь познакомила детей с творчеством знаменитых художников-иллюстраторов, таких как Иван Билибин, Виктор Васнецов, Владимир Сутеев, так как дети обучаются на художественном отделении Тазовской детской школы искусств. В завершении экскурсии была проведена викторина «Угадай сказку», самые активные отмечены призами. Всего в мероприятии приняли участие 16 человек.

  • 29.01.2018

    Николай Николаевич родился в городе Лукоянове Нижегородской губернии, в небогатой купеческой семье. С детства много читал — у отца была хорошая библиотека, увлекался геологией и рассказами об исследователях Арктики. В 1903 году Николай Урванцев поступил в Нижегородское училище, которое окончил в 1911 году. 

    В 1920 году экспедиция Урванцева на западе полуострова Таймыр в районе реки Норильской обнаружила очень богатое месторождение каменного угля. В 1921 году было открыто богатейшее месторождение медно-никелевых руд с высоким содержанием платины. В 1921 году на том месте, где расположен город Норильск, был построен бревенчатый дом, который сохранился и поныне. На мемориальной доске, установленной на нем, написано: «Первый дом Норильска, построенный первой геологоразведочной экспедицией Н.Н. Урванцева летом 1921 года». 

  • 26.01.2018

       14 января 2018 года исполнилось 100 лет со дня создания комиссий по делам несовершеннолетних и защите их прав, к этой дате был посвящен информационно – правовой десант «Время действовать вместе», который был проведен в Районной детской библиотеке 25 января для детей посещающих ГБУ ЯНАО «Центр социального обслуживания населения
    «Забота». Присутствующим на мероприятии рассказали о том, что на протяжении всех этих лет комиссии играют важную роль в решении проблем защиты детей от жестокости, насилия, негативных влияний социальной среды. По ходу  занятия ребята  познакомились с основными правами детей, занесенными в Конвенцию о правах ребёнка и Декларацию прав ребенка, Всеобщую декларацию по правам человека, Конституцию РФ. Закончилось мероприятие мастер – классом по изготовлению голубя как символа мира и добра.

         

  • 26.01.2018

    Ежегодно 26 января во всем мире отмечается Международный день таможенника (International Customs Day) — профессиональный праздник всех работников таможенных служб планеты. В ноябре 1952 года вступила в силу Конвенция об образовании Совета таможенного сотрудничества. 26 января 1953 года в Брюсселе состоялась первая сессия Совета таможенного сотрудничества, в 1994 году получившего свое нынешнее название — Всемирная таможенная организация (World Customs Organization), ВТАО. На ней были представлены главами своих таможенных служб 17 стран Европы. Спустя 30 лет, в 1983 году, именно этот день был выбран в качестве ежегодного праздника Международного дня таможенника. Идеи таможенного сообщества получили большой отклик. 
    Достаточно быстро из скромной организации, объединяющей ограниченное число европейских государств, Совет таможенного сотрудничества превратился в авторитетную организацию международного масштаба. В настоящее время Всемирная таможенная организация объединяет 182 государства-члена, которые управляют более 98% всей международной торговли. Три четверти из них являются развивающимися странами. Эмблема ВТАО Международный день таможенника является поводом не только для проявления международной солидарности таможенных служб всего мира, подведения итогов работы за год и составления планов на предстоящий, но и для привлечения внимания общественности к значимости роли таможни в экономическом и социальном развитии общества. Сегодня свой профессиональный праздник отмечают более 800 тысяч человек — такова общая численность таможенников во всем мире. Российская таможенная служба, насчитывающая 68 тысяч человек, является одной из крупнейших. Напомним, что российские таможенники отмечают национальный День таможенника 25 октября

  • 25.01.2018

    Владимир Высоцкий вошел в историю как автор- исполнитель своих песен под русскую семиструнную гитару. «Гитара у меня появилась не сразу. Сначала я играл на рояле, потом- на аккордеоне. Я тогда еще не слышал, что можно петь стихи под гитару, и просто стучал ритм песни по гитаре и пел свои и чужие стихи на ритмы» (В. Высоцкий»).

    По итогам опроса ВЦИОМ, проведенного в 2010 году, Высоцкий занял второе место в списке «кумиров 20 века» после Юрия Гагарина.

  • 24.01.2018

     Василий Суриков автопортрет 

    Василий Иванович родился 12 января 1848 года в обычной семье. В 11 летнем возрасте лишился отца. После этого с деньгами стало очень напряженно.

    Навыки изобразительного искусства он получил в обычной школе. В 1868 году Василий Иванович переезжает в столицу России, где год спустя, со второй попытки поступает в знаменитую Академию художеств.

    В студенчестве он писал исторические картины. Суриков был номинирован на большую золотую медаль. На конкурс Василий Иванович представил картину «Апостол Павел».

    Картина Сурикова вышло интересной, на ней Апостол Павел говорит речь, которую с большим интересом слушают все присутствующие на картине персонажи – римские войны и простые горожане. Судьи конкурса так и не присудили Сурикову гран-при, а вместе с ним и пенсионерскую поездку за границу.

    После окончания учебы в Академии Художеств Василий Суриков переехал в Москву, где  занимался росписью храма Христа Спасителя. Роспись храма принесла художнику значительную материальную выгоду, финансовую независимость.

    Московская жизнь оказала на его творчество большое влияние. Художник был поражен архитектурой древнего русского города и был очарован его видами. В Москве он пишет картину «Утро стрелецкой казни», которая принесла ему большую популярность. Сюжет картины – последствие первого стрелецкого бунта.

    Василий Суриков был выдающимся художником, отображавшим на хосте историческую жизнь России. По полотнам его, можно изучать русскую историю. Картина «Меншиков в Березове» производит сильное впечатление на ценителей искусства. Видимо он знал, что писать. Сюжет картины довольно драматичен. Друг Петра I, его верный сподвижник —  всемогущий Меншиков и вдруг оказался в ссылке…

    Василий Иванович много путешествовал, он никогда не сидел на одном месте. Бывал он и за рубежом, и по России много поездил. Суриков один из сильнейших русских художников, его творчество уникально.

    Героев своих картин, он, бывало, встречал на прогулках по улицам, бывало, что они приходили к нему во снах, и его мечтах. Художник оставил для потомков громадное историческое наследие.

    Умер Суриков в 1916 году. После его смерти  осталось множество эскизов и набросков на исторические сюжеты. К сожалению, не один эскиз не стал полноценной картиной.

  • 23.01.2018

    Каждый год 23 января в мире отмечается День почерка или, говоря более элегантно, День ручного письма, который учрежден с целью напомнить всем нам об уникальности ручного письма, о необходимости практиковаться в нем, о неповторимости почерка каждого человека. Ведь растущая с каждым годом популярность компьютеров, электронной почты и электронных блокнотов, СМС, наборов стикеров с напечатанными фразами-подсказками, а также других средств быстрого общения постепенно уводит современного человека от возможности выразить свои мысли, написав их собственноручно. Возможно, в недалеком будущем письмо или открытка, написанные «от руки», станут желанным приобретением. Инициатором учреждения Дня почерка выступила Ассоциация производителей пишущих принадлежностей , которая и провозгласила датой «рукописного» праздника 23 января.

  • 22.01.2018

    Сергей Эйзенштейн родился в Риге в 1898 году.В 1912 году его родители развелись: мать уехала в Петербург, а отец с сыном остались в Риге. В 1915 году юноша окончил реальное училище и переехал в Петроград, где поступил в Институт гражданских инженеров (ныне Архитектурно-строительный институт в СПБ).

    Октябрьская революция не дала Эйзенштейну окончить институт. Вскоре после установления советской власти, его призвали в Красную армию. Будущий режиссёр оставался в армии до 1921 года. Всё это время он был далёк от театра и кино. Сергей Михайлович сначала планировал продолжить карьеру переводчика, потом начал мечтать о работе переводчика. Однако после демобилизации он нашёл работу художника-декоратора в Первом рабочем театре Пролеткульта. Театры пролеткульта ставили целью создать новое театральное искусство, соответствующее духу революции. В 1922 году Эйзенштейн окончил режиссёрские курсы, которые вёл легендарный театральный режиссёр Всеволод Мейерхольд. После нескольких экспериментов в театральной режиссуре Эйзенштейн решил попробовать себя в кино.

    В 1923 году Эйзенштейн запланировал серию немых фильмов из семи частей под общим названием «От подполья к диктатуре». Работа началась с пятой части под названием «Стачка». Эта лента получила положительные отклики в России и на Западе. В 1924 году Эйзенштейн получил за неё серебряную медаль Парижской выставки. Следующая часть эпопеи должна была называтья «1905 год». По замыслу режиссёра и сценаристов фильм должен был состоять из инсценировок всех важнейших событий 1905 года.

    Из-за нехватки времени и средств было инсценировано только одно событие, восстание наброненосце «Потёмкин». Соответственно, фильм вышел под названием «Броненосец „Потёмкин“». Его премьера состоялась 24 декабря 1925 года. Фильм имел оглушительный успех и в СССР, и за его пределами. Независимо от своих политических воззрений критики отмечали мастерство режиссёра и силу идей, переданных в киноленте. Эйзенштейну не удалось создать цикл из семи картин. К двум успешным кинолентам режиссёр добавил ещё одну – «Октябрь». Она также была успешной, хотя и не получила таких высоких наград.

    В годы войны съёмочная группа «Александра Невского» трудилась над другой эпопеей – «Иван Грозный». Первая серия исторического фильма вышла зимой 1945 года и получила Сталинскую премию. Работа над второй серией была прекращена осенью 1946 года по указу ЦК ВКП(б). Эйзенштейна обвинили в искажении исторической правды. Третья серия не была полностью отснята. Работа над ней была прекращена в 1948 году, в связи со смертью режиссёра.

  • 19.01.2018

    В Центральной районной библиотеке с 20 по 30 января 2018 года работает выставка-портрет «Я, конечно, вернусь…», посвященная 80-летию со дня рождения всем известного поэта, барда, актера театра и кино Владимира Семеновича Высоцкого. Приглашаем читателей познакомится с литературой, где Высоцкий представлен во всем своем многогранном творчестве.

     

     

  • 19.01.2018

    Александр Серафимович пришел в литературу, когда в расцвете сил и таланта были такие «титаны пера», как Лев Толстой, Антон Чехов, Глеб Успенский и Владимир Короленко. С большинством из них он общался, пользовался их дружеской поддержкой.
    Первые опубликованные рассказы молодого писателя — «На льдине» /1889/, «На плотах», «Снежная пустыня» /оба 1890/ — навеяны тяжелыми впечатлениями ссылки. Рассказы были сочувственно встречены Успенским и Короленко.

    В рецензии на первую книгу Серафимовича «Очерки и рассказы» /1901/ Короленко отметил «прекрасный язык, образный, сжатый и сильный, яркие, свежие описания и набросанные эскизно и бегло, но все-таки живые фигуры».
    В начале 1915 года писатель отправился на фронт. Его рассказы и очерки военного времени /»Черный треух», «Термометр», «Шрапнель»/ отмечают нарастание антивоенных настроений в народе, начало революционного брожения среди солдат.
    Главной книгой Серафимовича стал «Железный поток» /1924/ — одно из классических произведении соцреализма. Основой романа послужило реальное событие из истории Гражданской войны — поход Таманской армии под командованием комкора Епифана Ковтюха летом 1918 года. Некоторые черты характера Ковтюха были использованы автором при создании образа героя романа Кожуха.
    В 1943 году за многолетние выдающиеся достижения в области литературы Серафимовичу была присуждена Государственная премия, которую он пожертвовал в фонд обороны. И уже через несколько месяцев танк «Серафимович» громил врага на фронте.
    «Я — рядовой солдат литературы, рядовой рабочий от литературы, и горжусь этим, ибо, в конечном счете, руками солдат делаются победы, руками рабочих строится жизнь», — говорил о себе Серафимович.
    Прожил Серафимович до 1949 года.